La Casa de los Espíritus, Isabel Allende.

La casa de los espíritus es la primera obra de la chilena Isabel Allende, escrita en 1982,  narra la historia de la familia Trueba – del Valle durante tres generaciones. En ese período de tiempo, Chile sufre una serie de circunstancias que, evidentemente, inciden en la familia. De este modo Isabel Allende puede revisar la historia personal y la historia social al mismo tiempo, reflejando a la perfección las luchas sociales del Chile del momento, partiendo de lo cotidiano, a través de la realidad latinoamericana, utilizando una estructura circular con analepsis (interrupción para hechos pasados) y prolepsis (interrupción para hechos futuros), con una prosa fluida, natural y descriptiva.

La novela provocó  en la escena internacional un impacto muy fuerte en la medida que sus páginas hicieron emerger una imagen de Chile contraria a la difundida por la dictadura militar durante sus primeros años de gobierno. Y además por abrir el espacio editorial a la narrativa escrita por mujeres, dentro del período del estallido literario latinoamericano.

La autora abarca más de medio siglo de la historia chilena, conjugándolo con el eje narrativo, la historia de la familia Trueba – del Valle, que encarna a una típica familia latinoamericana de clase media acomodada, con la que pretendía retratar todas las clases sociales, la ciudad, el campo, la geografía, el clima, la historia y sobre todo, la parte mágica y social de la vida del latinoamericano, mediante una historia llena de amor, odio, sangre, violencia, que llega a un final que se desenvuelve como “un huracán en el que hasta los que lo provocaron caen envueltos”.

 

Isabel Allende parte de dos ramas fundamentales para escribir su novela, la primera es el contexto histórico en el que se desarrolla y la segunda, sus ganas de sacarse todo lo que llevaba dentro luego de ese período, a través de una mirada femenina, construyendo una especie de crónica familiar, ambientada en el torbellino de cambios políticos y económicos acontecidos para aquel entonces y que tanto trastornaron su vida.

Dicho esto, podemos comenzar diciendo que para Isabel Allende la dictadura fue un hecho determinante en su vida. Recordemos que el gobierno de Salvador Allende (su tío) nacionalizó los recursos naturales del país y creó reformas sociales que dieron pie a mucho odio entre los propietarios y la gente corriente, llevando a un caos económico, pues las reformas estaban mal pensadas y ejecutadas. Los Estados Unidos bloquearon el país económicamente, tratando de evitar que la visión socialista del mandatario se regara por todo el continente.

Debido a esto, explotó una tremenda crisis, tal y como la que se vive hoy en Venezuela, donde la inflación crecía desorbitadamente, no había productos que comprar y el país se encontraba dividido entre los que apoyaban al gobierno y los que no, es por ello que ya para el año 1973, el país estaba sumido en una crisis, lleno de huelgas y actos de violencia mutuos, lo que llevó a un golpe militar, comandado por Augusto Pinochet, que estalló el 11 de septiembre de 1973, donde Allende cayó muerto por un disparo en la cabeza,  y que duró 17 años, donde se incrementó la represión y la corrupción, dando como resultado una dictadura totalitarista, llena de exilios, muerte y encarcelamientos , terminando en 1988 cuando Pinochet decidió convocar elecciones para legalizar su presidencia, perdiendo las mismas, remontando un gobierno democrático en 1989, que llevó al país a una transición hacia la democracia.

 Isabel ha afirmado que el golpe de estado y la dictadura son un trauma que ha llevado consigo toda la vida, pues su infancia, juventud y primeros años de adultez se desarrollaron dentro de este período de represión, que nos lleva al siguiente punto, pues en sus primeros libros, dentro de los que está La casa de los espíritus, no hace más nada que hablar de ello, pues necesitaba gritar al mundo lo que pasó y sacarse de dentro los demonios que la acarreaban, llevando a cabo lo que han denominado como un auto exorcismo, pues para ella no hay otra manera de contarlo.

En La casa de los espíritus, nos permite ingresar en el terreno del imaginario nacional y abordar las relaciones sociales, con respecto a la clase y el género, que dotan de sentido y reconocimiento a la narración, en la medida que remite de manera metafórica al mundo real, mediante una trama aparentemente sencilla, con dos narradores en primera y en tercera persona que remiten a la conciencia de dicho pueblo y, por ende, a la suya.

En su obra, la mujer juega un rol principal, que muestra a la figura femenina latinoamericana, que Isabel encarna, poniendo en perspectiva a mujeres hermosas o anónimas, con distintos estatus sociales y que, sin embargo, luchan por no dejarse vencer. En La casa de los espíritus, relata en una especie de crónica o diario, a través de la última mujer de una dinastía que vive en la contemporaneidad de Isabel, los hechos que quiere denunciar de la dictadura chilena, dándole un toque de autenticidad, pues al partir de su propia experiencia, da la sensación de que hablamos directamente con ella.

Afirma que en la novela hay rasgos de su propia familia exagerados, dice que ninguno de los personajes es exactamente como los miembros de su familia, pues todos tienen un rasgo mayor, marcado y elevado de sus defectos o virtudes, centrándose siempre en la mujer (la abuela, la hija, la nieta), invirtiendo el orden tradicional del hijo primogénito.

Es curioso ver como ahonda en la infancia de los personajes, pues dentro de ella hay un contraste bastante grande y notorio entre la infancia feliz y el choque con la realidad en la vida adulta, dando a entender que el responsable del sufrimiento de dichas mujeres es su padre,  pues le facilitan o dificultan el camino, lo que lleva a que busquen una salida de otra manera, presentando distintos extremos, o el padre demasiado bueno (Severo y Clara), o el opresor (Esteban y Blanca) o el ausente (Pedro Tercero y Alba), que además, son tres realidades continentales.

Otro hecho interesante lo constituye el hecho de que los significados de los nombres femeninos tienen por propósito indicar algo acerca de ellas, mientras que con los masculinos, solo sirve para enumerarlos en el linaje (Pedro Primero, Segundo y Tercero), siendo estos ruines y llenos de violencia, que depositan en las mujeres, que además, tienen todas dones sobrenaturales, con nombres que se relacionan con el blanco, color de la pureza (Nívea, Clara, Blanca, Alba).

Estas cuatro mujeres principales tienen una relación que va más allá del simple nexo sanguíneo y que viene dada por la relación con los hombres. Vemos que Clara se casó con Trueba porque era él quien podía mantenerla y a lo largo del matrimonio, se da cuenta de que el dinero no es todo si no hay amor, cuando conoce a Pedro Segundo. Seguido, su hija Blanca se enamora de alguien inferior a ella, cuyo amor constituye una lucha y, cuando no hay nada que les impida casarse, ella aparentemente no lo quiere ¿ está contenta de estar sola? Parece ser que es la única manera de decidir sobre su vida. Y finalmente, Alba, que ya no cuestiona su posición en la sociedad, sino que se junta con quien quiera. Constituyen una metáfora del progreso en la sociedad y la liberación, pues a lo largo de la obra, desarrollan más posibilidades de decidir sobre su propia vida (luego de la opresión), repitiendo la figura del amor hacia un “hombre inferior”.

Las cuatro mujeres pueden ser aspectos de un mismo personaje, todas movidas, complejas y motivadas por el amor. Tienen rasgos comunes, pues no calzan en su medio, se rebelan, tienen inquietud social y son románticas con sentido de la familia y el honor.  Todas son de algún modo víctimas de su ambiente en sociedad,  del ambiente e inclusive de ellas mismas, de su destino. Además, cada una tiene una  una habilidad o característica extraordinaria, Clara teje, Blanca modela cerámica y Alba pinta y escribe, siendo todas formas de expresión, que les dan un grado mayor de autonomía, que nos llevan a cuestionarnos diversas cosas de carácter social a través de la figura femenina.

 

Ahora bien, entrando en simbolismo, comencemos por la Casa, una propiedad de la familia en la ciudad, donde todo comienza y termina, ofreciendo, además, una visión de la identidad latinoamericana (hacienda) que revela el mito de la violencia originaria y no ejercida, sino reproducida por el señor de la hacienda sobre su familia y sus inquilinos, partiendo de elementos presentes en ciertas visiones de la identidad latinoamericana que revelan el mestizaje, la religión y la hacienda como matriz cultura que define relaciones sociales de clase y géneros, que se fundamenta en un orden social conservador. Pero en ese mundo cerrado se genera una fuerte desconfianza hacia lo exterior, que surge como una amenaza, dando como consecuencia la confianza en el patrón, que se vuelve fundamental ante la peligrosidad de los de afuera (Chile).

No obstante, Bengoa advierte que el período hacendal no debe ser leído como una suerte de ‘paraíso perdido’, en el que predominaba la exuberancia de la naturaleza y una irracionalidad sensual. Al contrario, una lectura como esa encubriría las relaciones de explotación y la cultura de subordinación que les daba su legitimidad. Y agrega un elemento que resulta sugerente para nuestra lectura de la novela de Allende, al referirse a los ‘huachos’, los hijos que nacen fuera del matrimonio como resultado del ‘intercambio sexual’ entre patrones y sirvientes. 

 

Asimismo, en La casa de los espíritus lo que es realmente importante no es tanto lo representado, sino cómo es representado , sobretodo porque a lo largo de la novela recorre una tensión producto del conflicto de un orden social aparentemente inmutable y que se desmorona progresivamente, a medida que se van haciendo consciente de sus derechos. Dicho conflicto parece no tener resolución alguna si no en el plano mítico, donde es transmutado en una suerte de destino fatal que recae sobre el cuerpo femenino, constituyendo  la violación por hombres de otra clase social, con los que mantienen vínculos determinados por una voluntad masculina, que se evidencian claramente en el inicio y fin del relato con sus respectivos narradores.

En la novela, la autora construye una obra donde las mujeres y hombres cobran sentido a través del orden familiar y desde ahí se proyectan hacia el mundo exterior. Se relacionan en una especie de mestizaje invertido. Clara está presente en toda la narración, pues a partir de sus diarios de vida se articula la narración mediante Alba y Esteban y a través de ellos consigue sobrevivir al “espanto” de su identidad. Ambas voces son la expresión de una misma conciencia, que parece desdoblarse en una voz femenina y otra masculina, que hablan desde la misma clases.  Realiza la metáfora de la familia como nación. La historia chilena es la historia de los Trueba, de ese pedacito de latinoamericana, creando vínculos que hacen del castigo a los iguales, algo intolerable. La identidad cultural emerge de la homogeneización: somos todos iguales porque tenemos un origen y un destino común, produciendo un quiebre entre los legítimos y los negados, dando origen a la coyuntura histórica que desata la violencia como búsqueda de reafirmación y reconocimiento, dando paso a una nueva metáfora inquietante sobre el destino de nuestra sociedad.

En definitiva una novela que  me encanta y en la que Allende conjuga una serie de elementos interesantes para relatar la dura situación de Chile en aquel momento, "La casa de los Espíritus" es una novela que abarca muchos aspectos que no habían sido descritos hasta el momento y que la autora critica, analiza y denuncia en forma de protesta y como manera de limpiar su casa de Espíritus (a través de un grito desesperanzado).